Colle

Colle 是一種很基礎的弓法, 它的目的是練習右手手指的運動以及練習手臂高度的練習.

基本很簡單, 先把弓根放在弦上,所有的動作都是由手指發動的, 手腕以及手臂在同一個音上是不動的.


下弓:

弓在弦上, 手指彎起來, 像下圖一樣.



再來, 斜斜的把弓用手指推出去.



以上兩張圖是沒有琴的. 但是手指的動作比較明顯.


上弓:

跟下弓的拉法正好相反, 放在弦上的手型是圖二, 收回來是圖一.

Colle 拉的很慢, 基本上可以配合跨弦動作. 要先準備好手型, 手臂高度對了, 再拉. 一般是由全部下弓開始. 再來才是上下上下交替.

莫札特的Trills

每個時代都有每個時代的特別的地方. Trills 就是一個很特別的東西. 基本上, 洛克時代的 trills 好像都是由非主音開始. 但是莫札特呢? 他沒有說. 不過, 他老爸 Leopold Mozart 倒是有寫一本給小提琴書, 書中的例子是這樣的.



我們沒有理由說莫札特不是這樣做的.
不過現在很多演奏家並不會在 trill 結束前加一個低的音再回去主音就是了.

運弓的基礎: Pull

肉丸子之前有說運弓拉琴的概念是"拉"(pull). 能拉的前提是, 右手手指必須要夠靈活, 弓要拿的穩但又不是緊緊的抓著. 手指運動的練習這裡有.

要 練習基本的pull是滿簡單的. 首先, 要拉上弓時, 叫另外一人幫你抓住弓根不放. 這時手指關節應該會向弓尖偏過去 (圖一). 基本上有一個重心轉移的動作, 右手的重心偏向弓尖. 這時可以把小指放開, 特別的加重這個重心轉移的動作. (很多人練到後來手的重心轉移幾乎看不出來. 不過像帕爾曼手那麼大, 動作反而明顯). 然後叫抓著弓的人放手, 手就會拉上去 (像彈出去一樣的感覺), 並且手指的角度會比較立一點(也就是回到一般運弓的手).

而下弓也一樣, 叫人抓住弓尖不放, 但是手往下拉, 這時手指就會立起來 (圖二). 這時也可以把食指放開, 因為重心偏到了小指的方向. 這時再放手, 手有彈出去的感覺, 手指的角度又回到了一般的手型, 關節會比較偏弓尖一點.


多練幾次, 最後不需要別人抓著弓, 也可以靠自己想像來 "拉" 琴.

運用在正常的運弓時, 這種動作是在換弓之前使用, 也就是下弓要換上弓之前就要做第一種拉, 上弓換下弓就是第二種拉.


p.s. 也可以自己用左手抓著弓來練習, 不過因為需要夾琴, 感覺上風險好像很大...

左手的大拇指

左手的大拇指在小提琴的技術中佔了一個很奇怪的位置. 基本上, 大拇指沒有處理好, 按弦換把柔弦都會有問題, 但是, 同時又要假裝大拇指不存在. 實在是滿討厭的.

基本上, 肉丸子覺得, 要大拇指完全不用力是不可能的. 因為小提琴的技術在於 balance, 手指從上面下來, 大拇指完全不用力的話會造成肩膀的負擔.

葛拉米安的做法是, 在第一到第三把位之間, 大拇指以及食指關節那一帶要碰到琴頸, 到高把位就可以到琴頸的下方. 因為需要兩個接觸點才能讓音準穩定.

另一派的說法是, 一開始大拇指就在琴頸的下方, 這樣手指以及手指關節才能與弦以及琴頸連成一條線. 這種手型對於換把比較簡單, 柔弦也容易, 因為空間較大.

第一種有三個比較麻煩的問題,
1. 很容易想要抓著琴不放
2. 一下子要換到高把比較困難
3. 低把位柔弦比較困難

第二種也有些問題
1. 大拇指/肩膀可能會過度用力
2. 低把位音準的穩定性
3. 有可能滑掉

實際上, 沒有哪一個特別的好. 兩個都有人用. 重點就像是握弓一樣, 只要穩定, 用足夠的力量就好了.

以下的練習可以試試看.

1. 在拉譜例時, 大拇指在琴頸上跟弦平行的方向來回摩擦. 一個音要來回幾次.





2. 4隻手指按弦時, 大拇指與琴的接觸點由旁邊轉到下面, 再來回不斷的練習.
3. 再練習換把的時候, 可以在換把的那一瞬間, 大拇指完全放開, 直到要換的把位為止.

重點是, 不管是放在哪裡, 都要找出適合自己的位置.


肉丸子沒有固定的位置. 喜歡拉快的時候用第一種, 慢一點有很多柔弦時是第二種, 要準備向上大換把用第二種, 高音向下換時就不一定, 一般是第一種 (很高突然換到第一或第二把時).

練琴101 I

肉丸子最近寫了一些練習給一些比較技巧性的曲子. 效果不錯, 但是唯一的缺點是, 好像只有學生上課時才有用. 這一點讓肉丸子很傷腦筋. 更可怕的是, 居然有學生把練習練的很好, 結果曲子的地方(也就是練習要解決的問題), 居然還是會出錯.

現在的小學生, 補東補西的, 比老師還忙. 成人的學生有生活壓力, 這點也是沒辦法的.
但是練琴恐怕比上課還重要, 因為只上課不練琴不會進步, 但是拼命練琴但不上課是會進步的 (就算練錯, 熟練度以及反應會變的更好).

到頭來, 可能最有用的方法是, piece-meal 的練習. 肉丸子就是在大學聯考那一年, 一天十分鐘把布魯赫小提琴第一號協奏曲練出來的.

1. 設定目標: 一小節, 幾個音, 某一個技巧, 都可以. 但是不貪心, 就只做一件事

2. 了解練習的方法: 有些地方是特別的左手手指運動, 有些地方是弓法, 要了解技術的本質以及練習的方法

3. 知道要達到的效果: 一定要知道練完成之後的效果是什麼

4. 糾正迴路: 必須要聽, 去感覺, 不斷的依照正確的方法去調整

5. 專心: 專心專心專心, 只要10-15分鐘就好了

6. 要有耐心: 沒有技術是練不成的, 最多就是練不好. 給自己一點鼓勵, 信心跟時間. 在練琴時有時間停下來感嘆 "阿, 怎麼拉不好" "阿, 怎麼這麼難聽", 倒不如花時間繼續練下去. 很多技巧是長期累積來的, 短時間內沒有效果.

7. 時間到, 休息! 改天再捲土重來~!

成人自學的課程

目前小提琴自學好像成為一種風潮. 對於一些較晚才想學的人, 因為各種原因, 使他們無法長期的跟著老師上課. 有些人可能是經濟因素, 也有時間因素等.

肉丸子想, 這並不是一個不可能解決的問題. 小提琴學習的難點在於

1. 發展到今天, 完全自學幾乎是不可能了
2. 技術的控制是與肌肉有關, 感覺很重要. 這需要時間
   
3. 音樂的部分不可能速成
4. 各式各樣技術的練習以及他們的關係有點複雜
5. 教材大部分都不會說的很清楚

而目前市面上發行的教學錄影, 雖然很好, 但是並不夠完整.

實際上除了3以外, 其他都是可以解決的. 方法倒是滿簡單的.

基本上, 先整理一個系統出來, 告訴學生, 什麼要先練, 什麼後練, 什麼要一起練. 或許可以把一些常看到的曲目的難易度大略的排出來.

再把所有用的到練習集結起來, 比方說, 雙音就是練這個這個, xx弓法就是那個. 並且編排一個 index for cross-referencing.

最 後, 就是用短期訓練的方法, 像是6-7堂課, 每堂4-5小時, 把基本動作, 左手右手的技巧, 以及樂曲練習法全部做完. 其中有部分是教學, 一部份是練習. 每一個動作都有做過, 但是不會熟悉. 基本上是讓肌肉有記憶, 並且讓學生知道如何拉才是對的, 所以可以做自我矯正的動作.

而課堂中需要解釋音準以及如何練琴的方法.

最後當然是讓學生回家練個3-10年, 確實的把所有的技術融會貫通.

可能有人會問, 肉丸子怎麼知道說這些教材有效? 滿簡單的, 技術是死的, 只要複製以及整理很厲害的老師留下來的資料就有了. 而肉丸子就是這樣走過來的, 有一些比較難的技術都是自己慢慢練起來的. 自我思考以及糾正是有效的.

當然, 這種做法其實應該不會被接受吧? 因為跟傳統的教學差太多了... 再說, 整理也花太多時間. 像 www.violinmasterclass.com 整理的根本就不夠. 而且, 對於完全沒有學過或是非常初學的人, 效果大概不會很好吧?

中弓在哪裡?

這個問題好像很笨. 中弓不就是弓中間的地方嗎?

答案倒是有點妙, 因為中弓在哪裡跟問題本身是有關係的.

首先, 先說一般的狀況. 一般來說, 有些譜會寫, 由弓根運到中弓, 或是中間1/3的地方. 那就真的是我們認知的中弓, 也就是以弓毛的中心點為原則.

第二種是運弓的中弓. 也就是說, 在運弓時, 在運到某一點時, 上臂運動會停, 轉為手肘運動的那一點. 而這一點就是手肘與上臂變成一個直角的時候. 因為每個人的手長短不一樣, 所以這個點也不同.

第三種是類似跳弓一類的技巧時, 常說中弓比較好拉. 很多時候, 這裡指的是弓的重量中心點(point of balance). 很接近中弓但是一般比較接近弓根一點.

當然, 我們也可以用差不多法則來看待這件事. 反正是差不多啦.

右手拉下弓的長弓時在上半弓會抖的問題 Part II

另一個可能是在下半弓時手肘太高, 而到上半弓時突然下降, 造成在弓上的壓力突然下降, 產生弓不穩定的現象.

這個問題需要先找到每條弦需要的手臂的位置, 並且配合鏡子練習.



找手臂的角度以及高度:

1. 想都不想, 把手握拳, 只把食指伸出, 放到弦上
2. 用食指的左側刮弦
3. 這時手臂的高度就對了
4. 這次拿著弓, 食指也是伸出來
5. 重複 1-3

暫停一個禮拜

肉丸子要暫停po東西一個禮拜, 希望能把其他的projects先趕完.

現在才發現, 好像也沒有講什麼是pull以及colle. 洞越補越大,留到下次再說吧.

對於有常來看的朋友很抱歉, 下禮拜見了.

正牌的爵士小提琴家

爵士小提琴就應該是這樣拉的!